Critique de Black Widow: l’envoi de ScarJo est le meilleur film autonome de MCU à ce jour

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Cette semaine Veuve noire peut avoir mis en mouvement une nouvelle franchise Marvel à succès.

C’est intime, agressif, drôle et brutal dans tous les sens possibles du PG-13. C’est un conte de super-héros Marvel d’Europe de l’Est qui donne du cœur à des personnages sans cœur sans tomber dans le piège typique de Marvel consistant à se terminer par un arc soigneusement noué. Et l’ensemble du casting cloue cet équilibre.

Peut-être le meilleur de tous, la star Scarlett Johansson (jouant le personnage principal) obtient enfin son statut de héros Marvel au lieu de servir de béquille à un Avenger masculin sélectionné au hasard. Elle ne perd pas cette opportunité, mais elle se montre toujours généreuse en tant que co-star, à tel point qu’elle aide à lancer Florence Pugh (Milieu de l’été, Petite femme) en tant que nouveau héros le plus fascinant de l’univers Marvel depuis des années.

Une divergence flagrante par rapport à l’habituel

Cette critique comprend de légers spoilers sur l’intrigue, sans doute moins que ce que vous pourriez constater en regardant la bande-annonce du film. Ars prend soin de laisser autant de points d’intrigue intacts que possible, mais certains sont mentionnés et clarifiés pour le bien des idées de cette revue.

Veuve noire s’intègre dans un espace existant et grand ouvert dans le MCU: ce temps après Captain America : guerre civile lorsque le personnage de Johansson, Natasha Romanoff, est devenu sombre pendant un moment. Elle avait des affaires familiales à s’occuper, voyez-vous, et en Veuve noire elle arrive à le gérer sans qu’aucun membre de la distribution des films précédents ou point de l’intrigue ne gêne.

Le film indépendant de cette semaine s’ouvre sur un retour en arrière dans la banlieue américaine du milieu des années 90, où les versions d’enfance de Natasha et de sa sœur cadette Yelena alternent entre jeu et acrimonie. Cette scène pastorale, sans surprise, est interrompue par le genre de séquence d’action de vache sacrée que l’on peut attendre des 15 premières minutes d’un film Marvel tentpole. Entre autres choses, la séquence explique comment la petite Natasha est finalement devenue un assassin russe en solo, et un montage d’un kilomètre par minute avance rapidement de cette histoire d’origine à son post-Guerre civile échapper à la grille.

Il s’avère qu’une personne importante a une ligne sur l’emplacement de Romanoff même si elle a soigneusement couvert ses traces. Natasha reçoit un mystérieux colis avec une photo d’enfance de Yelena et d’elle-même nichée à l’intérieur. L’heure des retrouvailles.

Scellé avec un coup de pied

« Famille » dans Veuve noire est aussi compliqué que dans la vraie vie. La séquence d’ouverture révèle que maman (Rachel Weisz, Le jardinier constant) et papa (David Harbour, Choses étranges) sont bien plus que de simples parents de banlieue, en termes de secrets et de puissance de feu. Alors qu’ils se retirent pendant une grande partie du film, leur retour complique la relation déjà tendue avec laquelle Romanoff et Yelena doivent compter lors de leur réunion d’adultes.

En tant qu’acteurs, Johansson et Pugh sont si bons en tant que sœurs d’entraînement que j’ai posé mon carnet de critiques de films habituel et savouré leur répartie chaque fois qu’ils partageaient une scène. Leur dynamique se sent immédiatement pleinement formée et tridimensionnelle, comme scellée par un coup de pied, pas un baiser. La version adulte de Yelena arrive dans le film tout aussi aguerrie que son frère MCU plus connu, mais avec plus de courage et d’humour noir d’Europe de l’Est. Le personnage brille une fois qu’elle soigne ses blessures (au sens propre comme au figuré) avec de la vodka.

Pendant ce temps, Johansson rebondit sur ses co-stars avec sarcasme, rires et humour sec, en particulier un nouvel assistant malheureux (OT Fagbenle, Le conte de la servante). Mais elle est à son meilleur lorsqu’elle fait de la place aux plaisanteries de Pugh avant de livrer ses propres répliques brutales. « Tu m’as laissé pour mort, mais eff toi, je m’en moque » n’est pas la relation la plus facile à vendre, mais Johansson et Pugh apportent les reçus.

Veuve noireL’éventuelle réunion de la « famille nucléaire » de s’avère encore plus épineuse et émotionnellement volatile. Chaque membre de la famille laisse au moins une rencontre non seulement sans résolution, mais sans doute pire que si la famille ne s’était jamais rencontrée à nouveau. C’est l’une des dynamiques de famille brisée les plus folles que j’aie jamais vues se dérouler dans un film « tentpole » produit par Disney, et c’est peut-être mon propre parti pris familial dysfonctionnel qui parle, mais j’ai adoré la volonté du film de s’engager contre le malaise, ce que tous les quatre les acteurs principaux apprécient clairement. En particulier, nous regardons l’orgueil et la dissonance cognitive de maman et papa se heurter à des décennies de ressentiment d’enfance, et les résultats sont loin du fromage audacieux d’un panel de bandes dessinées moyen.

Tirer le meilleur parti de l’action « PG-14 »

Comme c’est typique dans un film Marvel, Veuve noireLes personnages de expriment leurs émotions extrêmes au moyen de séquences d’action sauvages. Mais contrairement à la plupart des films Marvel, ce film se situe quelque part entre John Wick et le Bourne trilogie en termes de cadrage et de brutalité.

« Intime » peut sembler un descripteur étrange pour les coups de pied dans les fesses d’un film Marvel, mais Veuve noireL’équipe de cinématographie et de réalisation de s réussit à trouver le juste équilibre entre des zooms serrés, des caméras portables et suffisamment d’espace pour laisser respirer l’impact d’un combat. Le premier combat nocturne de Romanoff contre le mystérieux Taskmaster masqué est un moment fort : tous les poings, coups de pied et sauts, comme encadrés dans une scène magnifiquement éclairée tandis que les deux personnages tentent de prendre le contrôle d’un mystérieux paquet. Peu de temps après, une autre bataille au corps à corps se délecte de l’écrasement et de la destruction de toutes les portes, armoires et objets que tout le monde peut atteindre, tous explosant dans la poussière et les cris d’agonie. (Au plus intense, je qualifierais le film de « PG-14 » et conseillerais aux parents d’y réfléchir à deux fois avant d’amener leur plus jeune au théâtre.)

Veuve noireL’action de explose finalement en un CGI légèrement difficile à manier, avec des explosions remplissant l’écran et un ciel plein de débris. Ce n’est pas que ces séquences CGI ressemblent mal, puisque Marvel continue d’investir dans un rendu et un cadrage soignés, mais que les meilleurs effets pratiques du film sont si beaux. Une séquence de poursuite suit ses héros sur d’innombrables toits de Budapest avant de parcourir les rues de cette ville antique à moto et en char. Une autre séquence s’ouvre sur une émeute dans une prison russe, et les intérieurs délabrés et en pierres apparentes de la prison apparaissent en termes de niveaux de contraste par rapport aux coups de poing et aux coups de poing écrasants de la séquence. Et une plongée tardive dans une installation secrète russe regorge d’opulence et de chic des années 60 qui compte parmi les meilleurs décors du MCU à ce jour. Je voulais plus de ces trucs.

Aussi, honnêtement, je voulais Veuve noire être un peu plus long. C’est le rare film MCU qui m’a laissé me demander combien de dialogues restaient sur le sol de la salle de montage, en particulier parmi les membres de la famille de Romanoff, et cela ne m’aurait pas dérangé plus d’occasions de voir Weisz et Harbour se réconcilier avec le présent. Toutefois, Veuve noire prend soin de se concentrer sur cette unité familiale de base tout en fournissant juste assez de chapelure sur les gros problèmes du film pour éviter de se sentir encombrant. J’aime la facilité avec laquelle l’intrigue du film peut être résumée et liée à des conversations émotionnelles, par opposition au problème habituel du MCU consistant à dessiner une feuille de calcul massive indiquant quel super-héros avait quel lien avec quelle organisation et quel double croisement.

Zig où Capitaine Marvel déchiqueté

Marvel ne cesse de s’améliorer dans ce film autonome. Panthère noire est une exécution fantastique d’un univers fictif complet, connecté à notre monde moderne. L’homme fourmi avait besoin de deux essais pour réussir sa formule d’action loufoque des années 80. Et peut-être le plus comparable ici, Capitaine Marvel propose une histoire d’origine habile et captivante qui cible spécifiquement les familles sans nécessairement se sentir enfantine. Mais Veuve noire est facilement le tir le plus confiant et le plus palpable du MCU sur le concept à ce jour, et pas seulement parce qu’il zigzague où Capitaine Marvel zagged (jusqu’à pousser une cote PG-13 à l’extrême). Au contraire, il compte avec succès avec l’attente fatigante que tout dans un film Marvel va bien se passer, et cela montre à quel point un tel film peut être fantastique quand les choses ne pas conclure proprement pour toutes les personnes impliquées.

J’espère que Veuve noire n’est que la première de nombreuses expériences de subversion des attentes des pouvoirs Marvel en place. Heureusement, Veuve noire indique clairement que la performance de vol de scène de Pugh n’est pas sa dernière pour Marvel.

Veuve noire joue maintenant dans les cinémas et via Disney + avec Premier Access pour un supplément de 30 $.

Image de la liste par Marvel Studios

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