À juste titre l’un des super-héros les plus populaires de DC Comics, Homme chauve-souris a eu de nombreuses adaptations en direct, mais les deux plus fidèles aux huit décennies de bandes dessinées sont Ben Affleck et Adam West. Chaque incarnation en direct de Batman ajoute une touche unique au personnage, et bien que certaines itérations diffèrent grandement des bandes dessinées, ce n’est en aucun cas l’indicateur de qualité ultime. L’origine de Batman, ses personnages secondaires et ses adversaires sont intemporels et font facilement partie des créations les plus malléables du genre des super-héros, pouvant être modifiés et ajustés pour différentes époques et attitudes culturelles envers la culture pop. Adam West, l’une des versions les plus légères de Batman, et Ben Affleck, de loin l’une des plus sombres, sont chacun fidèles à la source comique de différentes manières.

Après la célèbre série télévisée Adam West, les adaptations en direct de Batman sont devenues plus sombres et plus violentes avec la sortie du film de Tim Burton en 1989, Homme chauve-souris, avec Michael Keaton. L’esthétique distinctive et emblématique du film, les scènes d’action granuleuses et les performances attachantes de Keaton en tant que Bruce Wayne et Batman ont fait du film un classique instantané. Malgré cela, le film a apporté des changements notables à l’origine de Batman (comme l’homme qui deviendrait plus tard le Joker assassinant les parents de Bruce) et a omis Robin, un personnage essentiel du mythe de Batman. L’être aimé Chevalier noir La trilogie, avec Christian Bale, était une autre incarnation grave de Batman, bien qu’elle ait remplacé les sensibilités adorablement surréalistes de Burton par l’approche plus réaliste de Christopher Nolan. Comme les films de Burton, la trilogie a omis Robin (mais non sans une référence intelligente à lui) et a apporté des changements majeurs à l’origine de Batman, créant une version convaincante et originale du personnage.

Batman a également eu de nombreuses adaptations animées, la plus célèbre étant peut-être celle de 1992. Batman : la série animée, un spectacle magnifiquement réalisé qui a solidifié Kevin Conroy et Mark Hamill en tant que voix définitives de Batman et du Joker pour de nombreux fans. La série a été fortement inspirée des bandes dessinées Golden Age Batman des années 30 et 40, ainsi que de l’ère comique de Denny O’Neil et Neal Adams des années 70, adaptant directement certaines de leurs histoires. les années 2004 Le Batman mettre fortement l’accent sur le côté plus relatable de Batman, et le favori des fans Jeune justice, bien qu’il ne s’agisse pas d’une série Batman, a l’une des meilleures représentations de la dynamique de Bruce Wayne avec son fils adoptif, Dick Grayson.

Adam West a joué le classique Batman

Les premières bandes dessinées de Batman étaient notoirement sombres et violentes, Batman et Robin enquêtant sur des meurtres horriblement surréalistes de méchants emblématiques comme The Joker et The Penguin et étant montrés en train de tuer des criminels dans de rares cas. Cela a changé dans les années 40 d’après-guerre, qui ont vu les bandes dessinées de super-héros, y compris Batman, prendre un ton beaucoup plus léger avec des aventures plus étranges et des méchants qui se sont éloignés de leurs racines de gangsters. Batman lui-même, autrefois un dispensateur de justice brutale à deux poings, est devenu davantage un citoyen honnête idéalisé, donnant l’exemple aux lecteurs. Le Batman d’Adam West incarne cette ère de la bande dessinée avec un sérieux comique, obéissant même à des lois insignifiantes à des moments inopportuns et refusant de combattre les exécutants s’ils portaient des lunettes.

Batman n’était pas un justicier avec une relation précaire avec la police de Gotham. Au lieu de cela, lui et Robin étaient des officiers adjoints dont les véhicules avancés étaient enregistrés et entretenus par Gotham City. Bien que leurs véritables identités soient restées secrètes, même pour la police, Batman et Robin ont parfaitement décrit l’ère plus familiale des bandes dessinées de Batman qui a commencé à la fin des années 40 et s’est terminée au début des années 70. Alors que Robin a eu d’autres incarnations en direct, la version la plus précise de lui se trouve dans la série Adam West. Que peu Homme chauve-souris Les adaptations comprennent que Batman et Robin sont un duo père-fils, Bruce Wayne adoptant Dick Grayson après que les parents de ce dernier ont été tués par un criminel, reflétant l’origine de Bruce. Robin est apparu dans chaque épisode de Homme chauve-souris et était généralement décrit comme étant tout aussi compétent comme combattant du crime que Batman.

Les années 60 Homme chauve-souris L’émission télévisée comprenait également la plupart des super-vilains de la vaste galerie de voyous de Batman, présentant leurs gadgets idiosyncratiques avec le plus grand sérieux. Tandis que Homme chauve-souris évité de montrer des méchants comme The Joker et The Riddler tuant des gens, il a réussi à les dépeindre comme des chefs de gangs dangereux qui ont égalé l’esprit avec Batman. Les méchants ont certainement essayé de tuer Batman et Robin constamment, généralement à travers des pièges mortels étranges qui conviendraient parfaitement aux bandes dessinées de Jerry Robinson et Dick Sprang des années 40 et 50.

Ben Affleck a incarné le Batman le plus sombre des bandes dessinées modernes

Alors que l’ère O’Neil/Adams des bandes dessinées de Batman dans les années 70 a réintroduit des sujets plus violents, le milieu des années 80 l’a poussé à l’extrême. celui de Frank Miller Le retour du chevalier noir a été l’une des histoires de Batman les plus sombres et les plus violentes, décrivant un Batman âgé, cynique et fatigué du monde dans un avenir presque apocalyptique. Bien que le roman graphique ait aidé à attirer des lecteurs plus âgés, il a malheureusement créé une version presque nihiliste de Batman, qui était généralement une figure pleine d’espoir dans un monde par ailleurs sombre. Zack Snyder a adopté un Batman plus sombre dans le DCEU avec la version de Ben Affleck, seul ce Batman a utilisé l’esthétique du travail de Frank Miller tout en conservant l’altruisme intrinsèque des bandes dessinées modernes de Batman.

Comme Le retour du chevalier noir version, ce Batman combat le crime à Gotham depuis des décennies et a adopté Dick Grayson et l’a formé en tant que Robin. Par les événements des films, cependant, Dick Grayson a été assassiné par le Joker, brisant l’esprit et le cœur de Bruce Wayne à cause de la perte de son fils. Ceci, associé aux peurs existentielles de Batman après la bataille de Superman avec le général Zod à Metropolis, a conduit Bruce sur une voie sombre, et il a été montré en train de tuer certains des exécuteurs de Lex Luthor dans Batman v Superman : L’Aube de la justice, comme il le faisait rarement dans les premières bandes dessinées de l’âge d’or. L’équipe de Batman avec Superman et le sacrifice de ce dernier à la fin du film éloignent Batman de cette voie, le ramenant au héros qu’il était.

Ayant été Batman pendant des décennies, le DCEU reconnaît la célèbre galerie de voyous de Batman à travers des références et des œufs de Pâques. Ce qui est montré, cependant, c’est l’appréciation de Bruce pour Alfred, avec qui il a combattu le crime pendant la majeure partie de sa vie. Le DCEU suit les bandes dessinées en décrivant Alfred plus comme le père adoptif de Bruce que comme son assistant, Bruce plaisantant en disant qu’il travaille pour Alfred plus que l’inverse dans Ligue de justice de Zack Snyder. L’un des aspects les plus essentiels de Batman dans les bandes dessinées est qu’il n’est finalement pas un solitaire, mais plutôt le chef d’une famille de combattants du crime qui protègent Gotham et s’empêchent de succomber aux ténèbres de son élément criminel. De différentes manières et suivant différentes époques, Adam West et Ben Affleck ont ​​représenté ce côté de Homme chauve-souris et ses personnages secondaires le plus précisément.

Les pouvoirs de Hulk viennent d’avoir une nouvelle tournure inquiétante (mais ont enfin un sens)