Comme renforcé par le récent Elvis, Elvis Presley était un artiste emblématique. Son rôle dans la vulgarisation du rock and roll dans les années 1950 et dans le repoussage des limites de ce qui pouvait être fait sur scène lui a valu à juste titre le surnom de « King of Rock and Roll », mais Elvis était plus que cela.

Malgré les distinctions qu’il a reçues en tant que chanteur, Elvis était également un acteur qui a joué dans près de 30 films. Bien qu’une grande partie de ce qu’il a sorti était des peluches sans âme qui ont heureusement été passées sous silence dans le biopic de Baz Lurhman, il a joué dans une poignée de films qui résistent plutôt bien après 50 ans. Pour une raison ou une autre, ils sont appréciés des cinéphiles, et ce qui suit représente les meilleurs films d’Elvis selon Simple soldat.

Noter: Les listes de classement sont en direct et continuent d’accumuler des votes. En conséquence, certains classements peuvent avoir changé depuis la publication de cet article.

dix Aime-moi tendrement (1956)

Le tout premier rôle d’Elvis au cinéma, Aime moi tendrement, voit le roi jouer un rôle de soutien en tant que Clint Reno, le frère du soldat de la guerre civile Vance Reno. Ayant épousé la petite amie de son frère aîné alors qu’on le croyait mort, les tensions montent lorsque Vance revient et Clint laisse sa jalousie le consumer.

Contrairement à beaucoup d’autres films d’Elvis, il ne joue pas l’adorable goofball ou le héros fumant de la pièce qui attrape la fille. Au lieu de cela, il est une épave émotionnelle qui peut se déclencher à tout moment, et c’est cette performance – bien que brute sur les bords – qui fait aimer Aime moi tendrement à tant de personnes. Cela représentait une époque où Elvis pouvait être dans un film sans que ce soit un « film d’Elvis ».

9 Étoile flamboyante (1960)

Réalisé parDon Siegel, Étoile Flamboyante présente Elvis dans le rôle de Pacer Burton, un éleveur mi-Kiowa mi-blanc qui tente de jouer le rôle de médiateur lors d’une escarmouche entre les indigènes Kiowa et les colons blancs du Texas. À sa sortie en décembre 1960, ce fut un succès modéré au box-office.

Etoile Flamboyante, bien qu’un peu stéréotypé et alourdi par la nécessité de promouvoir la musique d’Elvis, ce fut l’une des dernières incursions du roi dans le cinéma sérieux avant que sa carrière ne devienne rien d’autre que des comédies musicales. L’accent mis sur la narration dramatique est celui qui joue en grande partie en faveur du film, et le tour d’Elvis en tant que Pacer Burton reste dans les mémoires avec émotion.

8 Kid Galahad (1962)

Kid Galahad est un remake du film de 1937 du même nom et met en vedette Elvis Presley dans le rôle de Walter Gulick, un GI et mécanicien malchanceux qui prend un travail de combat dans une salle de boxe de New York. Lorsqu’il se montre capable sur le ring, le propriétaire du gymnase le met en contact avec un entraîneur grisonnant et commence à réserver des combats.

Bien qu’il soit plutôt incroyable de voir Elvis assommer des adversaires qui font presque deux fois sa taille, le charme de Presley parvient à compenser le manque de crédibilité. Son personnage préfère réparer les voitures que frapper les autres, et l’engagement envers cette innocence aux yeux de biche est finalement la raison pour laquelle Kid Galahad est l’une des meilleures comédies musicales d’Elvis des années 1960.

sept GI Blues (1960)

Le premier film qu’Elvis a réalisé après avoir quitté l’armée, GI Blues suit l’équipier de char Tulsa McLean alors qu’il tente de collecter des fonds pour ouvrir sa propre boîte de nuit une fois qu’il aura quitté l’armée. Lorsqu’un ami qui lui avait promis de l’argent est transféré en Alaska, c’est à Tulsa de prendre sa place dans un pari impliquant un danseur de boîte de nuit local.

Bien qu’Elvis ait fait des comédies musicales avant GI Blues, le film était son premier qui rivalisait pour un plaisir loufoque et sain plutôt qu’une rébellion dramatique. Cela fait finalement un film de confort décent qui permet au roi d’utiliser ses côtelettes comiques et de profiter de son charisme, tout en proposant plusieurs chansons amusantes telles que « Wooden Heart ».

6 T’aimer (1957)

Le premier rôle principal d’Elvis dans un film, T’aimer s’inspire en grande partie de la vie et de la carrière d’Elvis. Le film est centré sur un livreur qui est découvert par un musicien country-western et son manager qui veulent désespérément promouvoir le talent inexploité du chauffeur-livreur.

Compte tenu de la carrière d’Elvis en tant que chanteur et de ses origines en tant que joe de la classe ouvrière, il n’est pas surprenant qu’il vende le rôle de Deke Rivers de manière convaincante. Bien qu’il soit encore un peu rude sur les bords, sa performance est résolument confiante et associée à des numéros musicaux emblématiques tels que « Teddy Bear », cela donne un film qui semble plus authentique que beaucoup de ses images ultérieures.

5 Suivez ce rêve (1962)

L’un des films les plus drôles d’Elvis, Poursuivre ce rêve voit le roi jouer Toby Kwimper, un vétéran militaire dopey qui accompagne les tentatives de son père pour sécuriser un terrain le long d’une bande d’autoroute. D’autres commencent bientôt à s’y installer tandis que l’État tente d’expulser la famille Kwimper de la propriété.

Limité à seulement une poignée de chansons, Poursuivre ce rêve est autorisé à respirer et à laisser ses personnages parler et jouer avec les forces comiques d’Elvis. Sa vision d’un himbo qui cambriole accidentellement une banque et élimine des gangsters est hystérique, et ce choix d’assumer ce qui pourrait autrement être considéré comme un rôle dégradant est ce qui cimente Poursuivre ce rêve comme l’un des meilleurs films d’Elvis.

4 Hawaï bleu (1962)

Le plan sur lequel la plupart des films d’Elvis ont été construits, Hawaï bleu suit Elvis alors qu’il rejette son héritage en tant qu’héritier de la Great Southern Hawaiian Fruit Company en faveur d’une vie de guide touristique. Même après avoir été renvoyé de son travail, le personnage d’Elvis choisit toujours sa propre voie plutôt que de courir vers le confort de sa famille.

Malgré l’intrigue à l’emporte-pièce et l’absence de conflit, Hawaï bleu est une montre agréable grâce au charisme naturel de Presley et à la localisation saisissante. La combinaison des deux, avec les numéros musicaux, suffit à faire Hawaï bleu l’un des films les plus mémorables de la filmographie d’Elvis.

3 Jailhouse Rock (1957)

Jailhouse Rock était le troisième film d’Elvis et a vu l’interprète jouer le rôle d’un ouvrier du bâtiment qui purge une peine de prison pour homicide involontaire. Là-bas, il développe rapidement un amour pour la musique et devient une star du rock and roll à sa sortie, mais non sans drame qui s’ensuit.

En quelque sorte autobiographique, Jailhouse Rock est affectueusement rappelé pour la séquence de danse de la chanson titre. Il résume parfaitement Elvis en tant qu’interprète, mettant en évidence son physique et ses talents vocaux bruts, et indique à quoi ressembleraient ses futurs films, à l’exception de l’enthousiasme qui débordait dans chacun d’entre eux. Jailhouse Rock’s numéros musicaux.

2 Vive Vegas (1964)

Sorti au plus fort de la célébrité cinématographique d’Elvis, Vive Las vegas se concentre sur les exploits du pilote automobile Lucky Jackson qui perd l’argent dont il a besoin pour un nouveau moteur de voiture et travaille comme serveur pour récupérer sa perte. Pendant son séjour au restaurant, il finit par séduire la monitrice de natation d’Ann-Margaret.

Bien que sans aucun doute bon marché, le film se démarque des autres films d’Elvis d’une veine similaire grâce à la chimie entre Elvis et Ann-Margaret. Les deux sont des acteurs égaux dans cette comédie visqueuse, avec Ann-Margaret obtenant même des numéros musicaux en solo, et Elvis chantant ses meilleures chansons de films.

1 Roi créole (1958)

Mené par Casablanca Le réalisateur Michael Curtiz, King Creole dépeint le circuit des boîtes de nuit de la pègre de la Nouvelle-Orléans alors que le personnage d’Elvis, Danny Fisher, tente de joindre les deux bouts. Il ne faut pas longtemps avant que Fisher ne soit aspiré dans un monde de crime et doive lutter contre des gangsters.

Initialement destiné à James Dean, Roi créole a été transformé en comédie musicale une fois qu’Elvis a signé à bord, mais il a quand même donné à l’acteur florissant de la viande à mâcher et a refusé d’édulcorer l’élément criminel du film. Ce faisant, il a réussi à tirer le meilleur parti d’Elvis et s’est avéré être son film le plus réussi auprès des critiques ainsi qu’un choix populaire parmi les fans.