La baleine et La bonne infirmière Le producteur Scott Franklin a donné une tournure positive aux pénuries d’équipes au-dessus et en dessous de la ligne qui affectent la production des deux côtés de l’Atlantique lors d’un panel au sommet de Zurich, samedi 24 septembre.

Le collaborateur de longue date de Darren Aronofsky, qui travaille sous la bannière du réalisateur Protozoa Pictures, a déclaré que de nouvelles opportunités se trouvaient derrière le resserrement de l’équipe.

« Aux États-Unis, il y a une double conversation. D’abord et avant tout, depuis combien d’années nous nous plaignons tous de la difficulté de mettre en place nos émissions, et maintenant nous avons un problème de trop de demande pour les choses », a-t-il déclaré. « La demande de contenu est une bonne nouvelle. C’est un problème de grande classe.

« Nous développons nos artisans au sein de l’industrie en dessous de la ligne. Il faudra du temps pour rattraper le retard, mais c’est aussi une opportunité que nous créons », a-t-il déclaré.

Franklin a suggéré que les problèmes liés à la fourniture d’équipage n’étaient pas nouveaux. Il se souvient avoir tourné un film à Cleveland au début de la taxe locale sur les films de l’Ohio.

« L’Ohio venait de lancer l’incentive et il n’y avait pas de base d’équipage locale. Ce que nous avons fait pour ce film a été de faire venir une équipe de l’extérieur de la ville, de New York, de Los Angeles et de Géorgie, et nous avons formé toute une équipe locale », a-t-il déclaré. « Nous avons fait la même chose pour le prochain film et avant que vous ne le sachiez, nous avions construit une base d’équipe à Cleveland. »

Il a dû appliquer des tactiques similaires pour le tournage du Connecticut de La bonne infirmière au printemps 2021, avec le réalisateur danois Tobias Lindholm aux manettes.

« En sortant de la pandémie, j’avais La baleine et La bonne infirmière tirer en même temps. Je n’ai pas pu obtenir d’équipage pour La bonne infirmière. De toute évidence, l’équipe de Darren était fidèle et allait faire son film s’il était disponible. De nombreux autres membres de l’équipe étaient réservés pour des concerts télévisés de deux ans, ce qui était un peu plus pépère que de faire un film indépendant à petit budget dans le Connecticut », a raconté Franklin.

« Je me suis tourné vers l’équipe de New York avec laquelle je ne travaille normalement jamais. Donc, c’était une nouvelle équipe et un réalisateur danois, qu’ils ne connaissaient pas, même s’ils connaissaient son travail. Ce n’est pas comme si nous avions une quelconque expérience de travail avec ces personnes. Nous avions de nouveaux chefs de rayon, tous des artisans de renom, avec des stagiaires dans tous les rayons », poursuit-il.

Franklin a également abordé la pénurie d’écrivains en suggérant qu’il s’agissait d’un problème de poule et d’œuf avec des écrivains émergents qui luttaient pour être représentés par des agents littéraires jusqu’à ce qu’ils aient de l’expérience, mais ne pouvaient pas acquérir d’expérience tant qu’ils n’avaient pas de représentation.

« C’est un problème pour les écrivains, qui est un métier incroyable et le métier le plus important car tout commence par le scénario, n’est-ce pas », a-t-il déclaré.

Les agences devaient également se lancer dans une campagne de formation, a-t-il suggéré, pour embaucher plus de personnel pour faire «les affaires, vendre les films. et passer plus de temps à regarder les talents au-dessus de la ligne », ce qui se traduirait finalement par plus de travail pour les talents en dessous de la ligne.

Franklin a été rejoint par des professionnels basés en Europe qui ont discuté des goulots d’étranglement et des initiatives pour les surmonter de l’autre côté de l’Atlantique.

Kim Magnusson, producteur et responsable de Creative Scandinavian Film Distribution, a déclaré qu’une étude récente avait suggéré que le Danemark avait besoin de 1 900 équipes supplémentaires formées d’ici 2025 pour respecter les engagements de production prévus.

« Dans un petit pays, une petite industrie, c’est fou. Les projets ne se font pas parce qu’on ne peut pas les faire signer. Il est si difficile de constituer une équipe, et quand vous le faites, cela manque de savoir-faire », a-t-il déclaré.

La dirigeante de Netflix basée à Munich, Sasha Bühler, réalisatrice du film EMEA, a déclaré que la plate-forme investissait massivement dans la formation et le perfectionnement pour mettre l’équipage en ligne, notant son programme Grow Creative qui gère des initiatives dans le monde entier, du Caire à Los Angeles en passant par Berlin.

« Nous investissons dans la prochaine génération pour élargir le bassin de personnes avec lesquelles nous travaillons. C’est la bonne chose à faire », a-t-elle déclaré.

Le panel était l’une des dernières discussions de l’événement industriel d’une journée du Zurich Film Festival, samedi, réunissant une centaine de cadres supérieurs du cinéma pour discuter des questions clés ayant un impact sur l’industrie cinématographique internationale indépendante.