Tequila Don Julio 1942 plonge dans le processus créatif de l’ingénieur du son Devon Turnbull

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Don Julio a été fondée sur les idéaux de passion et d’excellence. La marque est née du dévouement de Don Julio González à apporter la tequila de la plus haute qualité aux masses, et Tequila Don Julio 1942 continue de placer la barre haute pour la tequila de luxe en privilégiant la qualité à la quantité.

González a non seulement recherché l’excellence pour créer la meilleure tequila de qualité possible, mais aussi pour perfectionner constamment son art. Devon Turnbull – un designer de streetwear devenu ingénieur du son haute fidélité – partage le même engagement à créer des produits de haute qualité avec un dévouement inégalé à son travail.

Alors qu’il étudiait l’ingénierie audio en tant qu’étudiant universitaire, Devon Turnbull a commencé à utiliser le nom de plume créatif Ojas dans une variété de disciplines, notamment le graffiti, le graphisme, la musique et la conception de vêtements. Alors que son début de carrière était enraciné dans la mode en tant que co-fondateur d’une marque de vêtements, Devon a continué à créer en privé des systèmes de sonorisation pour lui-même et ses amis proches, perfectionnant sa passion. Aujourd’hui, comme objectif principal, Ojas construit des haut-parleurs Hi-Fi personnalisés pour un groupe exigeant de collectionneurs comprenant des audiophiles bien connus, des collectionneurs d’art, des marques de mode emblématiques, des hôtels et des maisons de célébrités. Tout comme Tequila Don Julio 1942 est devenu un nom important dans les spiritueux de luxe, Turnbull est également devenu célèbre pour ses systèmes audio très convoités.

Oxtero et Tequila Don Julio 1942 ont fait appel à Turnbull pour montrer son processus créatif dans son espace personnel et ont discuté des façons dont la marque l’a inspiré à créer sans frontières.

Oxtero : Peux-tu me dire un peu qui tu es et ce que tu fais ?

Devon Turnbull : Je m’appelle Devon Turnbull et je suis un artiste et un créatif multidisciplinaire. Mon support principal est l’équipement de lecture de musique, donc les systèmes et composants de reproduction musicale haute fidélité.

Pouvez-vous nous expliquer votre processus de création ?

Je pense que ma pratique est évolutive. Chaque pièce ou chaque nouveau design est en quelque sorte une continuation et une évolution de quelque chose que j’ai déjà essayé ou de quelque chose qui m’a inspiré de la part de quelqu’un de la grande communauté de l’ingénierie audio. Cela dépend donc vraiment de la pièce ou du projet. Mais sur la base d’un projet individuel – que je fasse quelque chose qui est entièrement mon travail dans une galerie d’art ou un musée ou que je fasse juste un composant individuel qui va entrer dans un système audio haut de gamme – cela commence par l’espace et l’utilisation. Ce sont généralement les deux premières choses que je demande à quelqu’un. Je demanderai : ‘Dans quelle pièce cela va-t-il ? Et comment envisagez-vous de l’utiliser ? Parce que différentes personnes écoutent de la musique de manière complètement différente et qu’elles écoutent des types de musique complètement différents et qu’il n’y a pas de solution parfaite pour quoi que ce soit dans l’audio. Il n’y a pas d’enceinte capable de diffuser tous les types de musique mieux que n’importe quelle autre enceinte.

Évidemment, l’échelle du système doit être appropriée à l’espace. Cela étant dit, la plupart des personnes traditionnelles du domaine de l’audio domestique regarderont probablement une grande partie de mon travail et diront que c’est totalement inapproprié en termes d’échelle, car tout est beaucoup plus grand que ce que le consommateur audio américain traditionnel a été informé. Mais je viens d’une tradition d’un autre type d’enceinte qui charge l’air de la pièce d’une manière différente avec le son. La présentation est différente et donc l’équipement est différent.

Vous supervisez donc l’ensemble du processus, du démarrage et de la sélection d’une pièce à la finition ?

En général. Nous envisageons une expérience holistique parce qu’en fin de compte, le son n’est pas qu’un appareil. L’ensemble de l’espace est à considérer. Donc, si nous voulons faire notre travail correctement, nous devons connaître la pièce dans laquelle les choses entrent et même considérer la conception acoustique de la pièce elle-même. Il n’y a pas d’enceinte capable de faire sonner bien une pièce qui sonne mal.

Combien de temps vous faut-il pour créer un système ?

Presque tout ce que je fais est un effort communautaire. Si vous regardez un appareil entier, qu’il s’agisse d’un haut-parleur, d’un amplificateur ou d’une platine, c’est la somme d’une série de composants et j’ai tendance à utiliser des composants qui sont également artisanaux dans leur fabrication. Ainsi, tout, des condensateurs aux transformateurs, en passant par les moteurs eux-mêmes ou les pilotes, est souvent fabriqué à la main par un artisan qui fabrique quelque chose de vraiment spécial. C’est un processus très long en général. Nous pouvons construire une armoire assez rapidement, mais pour sécuriser tous les composants dont nous avons besoin pour assembler le tout, nous essayons généralement de nous donner au moins quatre mois.

Don Julio est basé sur une philosophie de qualité avant tout. Comment cette approche se traduit-elle dans votre travail ?

Lorsque j’ai rencontré l’équipe de Tequila Don Julio 1942 pour la première fois, le chevauchement que j’ai immédiatement compris dans le projet était que nos marques étaient fortement présentes dans le monde de la musique et de la vie nocturne. Mais je considère que ce que je fais dans la vie nocturne est en quelque sorte secondaire par rapport au travail que je fais avec un son domestique haut de gamme très soigné et intentionnel. Mais lorsque nous nous sommes rencontrés, il était tout de suite évident que la philosophie des deux marques était très bien alignée dans la mesure où le processus de développement de la Tequila Don Julio 1942 est une approche lente pour créer quelque chose d’aussi parfait que possible. Il arrive souvent que nous essayions de nous donner une fenêtre de quatre mois, mais il n’est pas rare que j’attende un rôle pendant environ un an.

Par exemple, les transformateurs que j’utilise dans une de mes pièces sont tous enroulés par un type octogénaire en Allemagne. J’attendais depuis des mois une petite commande mais il n’était pas satisfait du son des transformateurs et il sentait que le matériau utilisé dans les noyaux était compromis d’une manière ou d’une autre. Alors il m’a dit qu’il allait mettre au rebut et refaire toute cette série de transformateurs. Vous pouvez évidemment faire quelque chose pour quelqu’un dans un laps de temps beaucoup plus raisonnable, mais je ne veux pas compromettre ma vision. Je ne veux pas compromettre le son que je recherche vraiment en obtenant simplement la meilleure chose disponible. Le produit Tequila Don Julio 1942 a la même approche sans compromis. Les substitutions ne suffisent pas pour certains d’entre nous qui mettent beaucoup de fierté dans leur métier.

Parlez-nous de l’enceinte que vous créez en partenariat avec Tequila Don Julio 1942.

Ouais, le système principal sur lequel nous travaillons est ce système-là. J’ai pensé que ce serait une bonne solution pour ce projet car cette pile de haut-parleurs est en fait reconfigurable de différentes manières. J’utilise ces mêmes baffles et beaucoup de ces composants en home audio très haut de gamme mais assemblés comme ça, la présentation est plus appropriée pour un environnement genre club de danse. Nous pouvons également nous assembler essentiellement à partir d’ici sur le sol et avoir une configuration plus appropriée pour une écoute assise, la façon dont nous écouterions généralement de la musique dans une sorte d’environnement audio domestique. Et puis les sous-marins – c’est la moitié du système. Les sous-marins peuvent en fait être empilés dans un groupe de quatre enceintes et vous obtenez même une charge de basses plus faible avec toutes les bouches de cor rassemblées comme ça. Cela semblait tout à fait approprié pour le projet où nous sommes tous les deux à l’aise avec une approche raffinée et sérieuse.

Pouvez-vous également nous expliquer certains des détails de conception de l’enceinte ?

Pour la collaboration Tequila Don Julio 1942, nous avons fait une version de l’un de mes haut-parleurs les plus populaires qui sont utilisés pour la maison. Nous avons fait ce placage de noyer, puis nous avons également fabriqué un poids record en cuivre. Donc, une partie de l’inspiration pour mon approche de toutes les choses collaboratives que nous avons faites était vraiment un hommage aux ingrédients qui entrent dans le produit. Par exemple, nous avons fabriqué une platine vinyle et également un préamplificateur phono à tubes. Dans l’électronique audio à tube, le boîtier est le plan de masse du circuit. Cela fait essentiellement partie du circuit. C’est quelque chose qui est souvent négligé car il est assez coûteux de fabriquer l’ensemble du boîtier à partir d’un matériau semi-précieux qui est essentiellement un matériau de qualité audio pour l’électronique. Mais je suis personnellement un grand fan du cuivre sans oxygène en tant que conducteur. Nous avons donc fabriqué l’enceinte pour ces choses à partir de ce matériau. Ensuite, nous les avons juste laissés exposés et les avons polis et les avons rendus vraiment beaux parce que je suis en quelque sorte un praticien de « la forme suit la fonction ». Célébrons simplement les choses qui rendent quelque chose beau et exposons-les esthétiquement.

L’enceinte d’étagère d’art que nous avons fabriquée est disponible à l’achat. Nous avons également fabriqué un poids record en cuivre pur et les contours du poids record imitent les contours de la bouteille de Tequila Don Julio 1942. Donc, si vous regardez tous ces éléments dans une seule collection – la bouteille, le poids du disque, les différents produits audio – ils partagent une esthétique fonctionnelle, naturelle et belle.

Pourquoi ce partenariat avec Tequila Don Julio 1942 avait-il du sens pour vous ?

Je pense à Tequila Don Julio 1942 et je partage le point de vue selon lequel il n’y a pas de raccourci vers la qualité. Il faut bien faire les choses pour faire un très bon produit.

Comment voulez-vous que les gens se sentent lorsqu’ils font l’expérience d’un haut-parleur Ojas ?

Je conçois des équipements audio pour rendre la musique aussi naturelle que possible. Cela semble un peu cliché et évident, mais il y a un terme que nous utilisons beaucoup dans l’audio, qui est « musical ». C’est un terme quelque peu prétentieux, mais il essaie de faire comprendre que je veux qu’un instrument sonne comme un instrument. De nos jours, peu d’équipements audio, en particulier les équipements audio grand public, sont vraiment conçus à cette fin. Ce qui s’est passé au fil du temps, c’est que les concepteurs de produits ont mis l’accent sur les aigus très élevés et les graves très bas, de sorte que lorsque vous entrez dans une émission audio et que vous mettez ce haut-parleur, vous vous dites : « Oh, il y a beaucoup des basses », et ça sonne vraiment étincelant et brillant, mais ce qui vous manque vraiment, c’est la partie du spectre de fréquences où tous les instruments existent réellement. Il faut un peu d’intentionnalité pour s’asseoir et écouter de la musique et passer du temps avec elle pour comprendre : « Qu’est-ce que ça me fait ressentir ? En fin de compte, je veux juste que les gens apprécient la bonne musique. J’espère que les gens viennent écouter mon travail et qu’ils peuvent apprécier le chemin ardu que j’ai parcouru pour établir un son qui m’attire beaucoup.


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