[Editor’s note: The following contains spoilers for Season 2 of Hunters.]Dans la série Amazon Studios Chasseurs, le nazi le plus tristement célèbre du monde, Adolf Hitler, est bien trop difficile à résister pour l’équipe de chasseurs de nazis qui se battait pour débarrasser le monde de tous les nazis survivants avant d’avoir la chance d’amener le Quatrième Reich au pouvoir. Maintenant, ils doivent mettre leurs différences de côté et se réunir pour travailler à nouveau ensemble, afin d’accomplir la tâche apparemment impossible d’éliminer le méchant des méchants pendant qu’il se cache.

Au cours de cette interview en tête-à-tête avec Collider, Logan Lerman (qui joue Jonah Heidelbaum, le chasseur nazi poussé par le désir de venger sa grand-mère assassinée) a parlé de la deuxième et dernière saison de la série, de la naissance du nouveau look de Jonah, de ce qu’il connaît de la série depuis le début, de l’étrangeté de faire scènes avec Hitler, ce qu’il aime dans les séquences d’action et les scènes de combat, et que son expérience sur Chasseurs était aux antipodes de sa dernière expérience télévisée sur Jack et Bobby.

Collider : Avez-vous eu votre mot à dire sur le look de Jonah, cette saison ? Lorsque vous jouez un personnage comme celui-là, qui a vraiment un tel changement dramatique dans les cheveux, à la fois sur votre tête et sur votre visage, devez-vous vous y habituer ? Est-ce bizarre de vous changer radicalement, de cette façon ?

LOGAN LERMAN : Oui, ça l’est. Ce n’est pas ce que je pensais ou voulais au départ. J’étais juste en train de laisser tomber. C’était le début de la pandémie et c’était la première fois de ma vie où je me disais : « Je ne vais pas travailler le mois prochain. Je vais laisser les choses se développer. Je parlais toujours avec David Weil, le showrunner et créateur, et il m’a dit : « Ne fais rien, garde-le. J’écris et j’y pense. Je pense à toi comme ça, et ça marche. J’étais comme: « Êtes-vous sûr que cela fonctionnerait pour ce personnage? » C’était un acte de foi avec moi, une chute de confiance, parce que je ne savais pas exactement où cela aurait du sens, dans son voyage, pour lui de ressembler à ça maintenant, à partir de la saison 1. Mais ensuite, nous l’avons conçu et avons parlé beaucoup à ce sujet, et cela a commencé à avoir un sens. Je pense que cela a fonctionné, en fin de compte, mais c’était étrange, ma première fois, j’ai vraiment dû garder tout ça aussi longtemps.

Est-ce que vous vous en êtes débarrassé le lendemain, une fois le tournage terminé, ou est-ce que vous l’avez encore eu pendant un petit moment ?

LERMAN: Je m’en suis débarrassé le lendemain. J’ai détesté. J’étais comme, « C’est fini. » Mais non, c’était vraiment cool. C’était amusant d’explorer ce changement majeur dans un personnage, et ce temps qui s’est écoulé, et comment cela peut vous façonner et qui est cette personne presque nouvelle, avec cette nouvelle identité et cette nouvelle version de la même personne. J’ai vraiment apprécié ça. Cela a gardé cela excitant et stimulant et différent pour moi.

Que saviez-vous de la saison en cours? Saviez-vous même que c’était la dernière saison, à l’époque ? Saviez-vous si votre personnage survivrait ? Vous a-t-on parlé de ces grands moments ?

LERMAN: Oh, je savais tout, dès le premier jour de la saison 1. J’ai eu tout le téléchargement. Je ne pense pas que quelqu’un d’autre l’ait vraiment fait, mais David et moi en parlions et il s’est dit: « C’est ce que ça va être. » Il y avait toujours une conversation sur ce que nous pouvions, au-delà de cela, mais c’est là que la saison 1 et la saison 2 iraient, et cela m’a toujours semblé être une fin définitive. La fin laisse de la place pour en savoir plus, mais c’est tout. Si beaucoup de gens sortaient et le regardaient, je suis sûr qu’ils parleraient peut-être d’en faire plus, mais je ne sais pas. Cela ressemble à la bonne fin. C’est une façon parfaite de conclure, et ça m’a toujours semblé comme ça.

Si, comme le dit la série, « le mal ne se repose pas et le mal ne se retire pas », quelle serait la prochaine étape pour Jonah ? Qu’aimeriez-vous penser qu’il continue à faire, cinq ou 10 ans après ce dernier moment ?

LERMAN: Il y a tellement de choses à explorer. Vous pouvez littéralement le reprendre là où vous l’avez laissé et avoir toute une saison à partir de là. C’est un sujet riche et vous pouvez faire beaucoup.

Comment était-ce d’avoir ce va-et-vient au dîner avec Jennifer Jason Leigh, dans l’épisode trois ? J’ai adoré la façon dont cela s’est déroulé, tout au long de l’épisode, avec des allers-retours pour savoir qui pourrait être la personne qu’ils recherchent, puis partager un dessert ensemble. Comment était-ce de tourner tout ça ?

LERMAN: C’était super. C’est tellement génial de travailler avec une bonne écriture, mais aussi de grands acteurs. Jennifer Jason Leigh est quelqu’un que j’ai toujours admiré, et quand elle est arrivée, j’étais tellement excitée. Travailler avec elle n’était qu’un bonheur. C’était vraiment le cas.

Comment était-ce de faire des scènes avec un acteur jouant Hitler, en particulier le moment où votre personnage l’a attaché et le promène dans le couloir avec les fantômes des personnes qu’il est responsable du meurtre ? Comment était-ce d’être dans un moment comme ça? Était-ce surréaliste ?

LERMAN: C’était bizarre. Il y a eu des moments auxquels vous n’auriez peut-être même pas pensé, entre les prises ou les configurations, lorsque vous êtes simplement assis sur des chaises moulées en train de prendre un café, en vous regardant. Je parlais avec Hitler de la vie à Palm Springs, ou quoi que ce soit, et je disais : « Qu’est-ce qui se passe ? C’est la merde la plus bizarre de tous les temps. Mais c’est incroyable, ce qu’on a à faire. Dans le contexte des scènes, je suis juste dans l’état d’esprit de Jonah, mon personnage, et là tout prend du sens. Ce sont les moments intermédiaires, où vous revenez à la réalité pendant une seconde, où vous vous dites : « Putain, qu’est-ce qui se passe ? C’est incroyable. C’est tellement étrange, ce que je fais pour la vie et le travail. Mais j’ai apprécié chaque seconde et j’ai passé un très, très bon moment à explorer cette saison.

Quelle a été votre scène de combat ou séquence d’action préférée cette saison ? Préférez-vous les combats plus physiques ou préférez-vous les grosses fusillades ?

LERMAN: Tout est difficile. Il est plus facile de tirer avec une arme à feu que d’avoir une scène de combat, mais j’aime les scènes de combat quand elles sont vraiment, vraiment bien chorégraphiées. Peu importe à quel point c’est exténuant et à quel point c’est difficile, je me dis : « Oh, c’est cool. Ils font quelque chose de différent. Ils jouent avec l’espace. C’est intelligent et délicat, et c’est une danse. C’est vraiment impressionnant. Quand c’est vraiment bon, c’est mieux que tout, je pense, personnellement. Tous les trucs d’action sont amusants. C’est amusant à exécuter. Mais il est beaucoup plus facile, physiquement, de courir et de tirer avec une arme à feu que d’apprendre une scène de combat au corps à corps.

Le premier projet dans lequel je me souviens de t’avoir vu était Jack et Bobby, qui était une grande série qui a disparu trop tôt. Après cette série, vous avez fait plusieurs films, avant de revenir à la télévision avec Chasseurs. Avoir autant de temps entre ces émissions et avoir toute cette croissance, en tant qu’acteur et en tant qu’être humain, qu’avez-vous le plus apprécié et apprécié de passer à nouveau beaucoup plus de temps avec un personnage?

LERMAN: Soit dit en passant, ce sont des expériences télévisuelles très différentes. Jack et Bobby était une émission de télévision en réseau, où vous avez tellement de règles, et vous devez écrire pour vos annonceurs. C’est une merde vraiment bizarre, quand on pense à écrire pour les pauses publicitaires et à s’assurer qu’ils sont heureux et qu’ils investissent plus d’argent. À l’époque, c’était The WB. La liberté de faire une émission de nos jours, en particulier sur une plateforme comme Amazon, ou l’un de ces services de streaming, c’est vraiment excitant. C’est comme un film plus long. Vous obtenez juste plus de temps avec le personnage. La différence est que c’est plus run and gun, alors qu’avec un scénario de long métrage, je serais capable de m’asseoir et de l’étudier et de me dire : « Ça y est. C’est ce que nous faisons. Et puis, préparez-le et partez. Avec une série télévisée, on vous donne le scénario des jours avant le tournage, peut-être des semaines avant le tournage parfois, et vous essayez de le comprendre et de le réaliser au fur et à mesure. C’est un peu plus run and gun, et suivre le courant. Mais j’apprécie vraiment cet élément. J’aime cette partie du processus et cet aspect du processus. Toutes les émissions ne sont pas comme ça, mais la plupart des émissions sont comme ça. Vous n’êtes tout simplement pas capable de le préparer également.

Ce sont certainement aussi des personnages très différents.

LERMAN: Oui, c’était une expérience complètement différente, mais les deux étaient super.

Chasseurs est disponible en streaming sur Prime Video.