Plus pointu, un thriller psychologique A24 et Apple TV + mettant en vedette Julianne Moore et Sebastian Stan, s’ouvre sur une histoire d’amour. Une étudiante diplômée nommée Sandra (Briana Middleton) entre dans une librairie d’occasion à New York à la recherche d’un exemplaire de la première édition de Zora Neale Hurston. Leurs yeux regardaient Dieu. L’homme qui travaille au comptoir, Tom (le juge Smith), est immédiatement frappé. Il lui demande maladroitement un rendez-vous. Elle le rejette. Plus tard dans la soirée, Sandra retourne au magasin et annonce timidement qu’elle a changé d’avis.

Ils tombent dans une romance facile : les matinées à la librairie de Soho, les promenades de l’après-midi à Washington Square Park, les soirées passées à cuisiner dans l’appartement de Sandra quelque part au centre-ville. Tom et Sandra sont un couple parfait – un couple dont l’histoire ferait une excellente saison de HBO Aimer la vie. Lorsque Sandra disparaît, Tom et le spectateur doivent se demander : qu’est-ce qui n’a pas fonctionné ?

Dirigé par Benjamin Caron et écrit par Brian Gatewood et Alessandra Tanaka (du La baby-sitter), plus nette aspire à être un conte rusé de tromperie et une aventure nerveuse et mordante. Le film améliore le modèle typique d’escroc-planifiant-un-casse-ultime en remettant en question à plusieurs reprises la motivation de chaque personnage. À qui peux-tu faire confiance? OMS devrait tu fais confiance? Partie de Plus netLe plaisir réside dans la façon dont il encourage la lecture attentive : détournez votre regard un instant et vous risquez de manquer un indice. Il s’agit d’un film mieux vécu dans un cadre de groupe, entre amis, le genre de projet qui favorise la pensée conspiratrice et pourrait inspirer plusieurs montres – si seulement il sortait de son propre chemin.

Dès la fin de son premier acte, Plus net suscite des questions brûlantes et suscite l’anticipation. Les fissures dans la relation de Tom avec Sandra sont faibles, mais elles existent si vous regardez d’assez près. Gatewood et Tanaka se nourrissent des doutes semés par la perfection apparente pour nous faire questionner l’intimité exposée.

Mais leur récit – qui s’élargit pour inclure d’autres personnages – mijote trop longtemps, emmenant les téléspectateurs dans un manège d’astuces et de virages qui finissent par se faire écho. Au moment du générique de fin, les téléspectateurs ont rassemblé des preuves que le film ne profite pas et a toute cette énergie avec nulle part où aller.

Là où l’intrigue déçoit, les personnages compensent en quelque sorte. Plus net tourne autour de cinq personnes, dont quatre obtiennent une section du film qui leur est dédiée. Ces actes, introduits par de simples cartes de titre, font avancer le récit et fournissent la trame de fond requise. Le pseudo drame romantique qui a ouvert le film appartient à Tom, joué par Smith, une star de HBO Génération. Il incarne son personnage, un nerd livresque éloigné de son père milliardaire, au charme maladroit et conquérant. Comme Sandra, Middleton, un nouveau venu, adopte une énergie tout aussi chaleureuse, ce qui donne à leur chimie une base fiable.

Les performances de Smith et Middleton attisent notre curiosité, mais l’ensemble retient notre intérêt. Stan joue Max, un intrigant miteux qui, nous l’apprenons rapidement, a enrôlé Sandra dans un réseau d’autres escrocs. Il se penche et s’amuse à taquiner et à explorer les couches des traits de personnalité de scumbag de son personnage.

Moore, qui apparaît plus tard sous le nom de Madeline, la petite amie du milliardaire Richard Hobbes (John Lithgow), est également une présence agréable ici. Elle met l’accent sur la nature compétitive et la cupidité de son personnage, mais équilibre cela avec un côté moins manifestement ambitieux qui la transforme en énigme. Plus net tourne avec enthousiasme autour des questions de savoir qui elle est et quelle peut être sa relation avec les autres personnages.

DP Charlotte Bruus Christensen (Clôtures, Le banquier) donne à chaque chapitre un langage visuel suffisamment distinct sans perdre l’atmosphère sombre et la palette de couleurs désaturée (maintenant surutilisée) qui les unit. Le monteur Yan Miles travaille habilement pour créer une cohésion qui honore le récit non linéaire du film, et la partition de Clint Mansell approfondit notre appréciation des motivations ambiguës de chaque personnage.

Ces touches techniques assurées, ainsi que les belles performances, donnent Plus netLe puzzle d’un éclat séduisant qui vous attire. Tom, Sandra, Max et Madeline se rapportent les uns aux autres de différentes manières, et bricoler leurs expériences avec des rebondissements aide à maintenir l’élan du film jusqu’à un certain point. Mais la révélation ultime – qui se déroule au cours du dernier acte – manque de mordant. Il y a quelque chose de dégonflant là où Plus net se termine. Vous terminez le film en vous demandant si vous étiez le fou depuis le début.