10 meilleurs films non super-héros basés sur des romans graphiques, classés par IMDb

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Les romans graphiques se prêtent bien à l’écran. Ce sont déjà des récits visuels, même disposés comme des plans dans un storyboard. En conséquence, certains des films les plus réussis des deux dernières décennies ont été basés sur des bandes dessinées. Cependant, les films basés sur des romans graphiques vont bien au-delà de Marvel et DC Certains des meilleurs romans graphiques de tous les temps ne présentent pas du tout de super-héros.


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En fait, il existe de formidables romans graphiques transformés en films qui se déroulent entièrement dans le monde réel, comme Marjane Satrapic’est Persépolis et Harvey Pekarc’est Splendeur américaine. Ces créateurs repoussent les limites du médium, tout en créant des histoires captivantes qui fonctionnent bien comme longs métrages.

VIDÉO COLLIDER DU JOUR

dix « Monde fantôme » (2001)

Note IMDb : 7,3/10

Monde fantôme est une comédie dramatique réalisée par Terry Zwigoffd’après la bande dessinée de Daniel Clowes. Énid (Thora Bouleau) et Rebecca (Scarlett Johansson), sont les meilleurs amis mais ont des visions différentes de la vie. Enid est une outsider sarcastique et rebelle qui a du mal à trouver sa place dans le monde, tandis que Rebecca est plus pragmatique et conformiste.

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Alors qu’ils se frayent un chemin à travers leur dernier été avant l’université, ils rencontrent une variété de personnages excentriques, y compris un collectionneur de disques solitaire joué par Steve Buscemi. Monde fantôme est un récit de passage à l’âge adulte plein d’esprit et poignant avec un casting de tueur qui fait plus que respecter le matériel source.

9 « Splendeur américaine » (2003)

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Note IMDb : 7,4/10

Splendeur américaine est une comédie dramatique basée sur la bande dessinée autobiographique de Harvey Pekar. Paul Giamatti joue Pekar, un commis au dossier et auteur de bandes dessinées qui raconte sa vie mondaine dans une série de bandes dessinées underground. C’est un mélange de documentaire et de fiction, avec Pekar lui-même apparaissant tout au long du film pour offrir des commentaires et des idées.

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Le film a été salué pour son style inventif, qui mêle animation et live-action. Le public a également salué la représentation brute de Giamiatti d’un homme essayant de trouver un sens à son existence quotidienne. Le résultat est un film émouvant et original sur le pouvoir de la narration et l’importance de trouver la beauté dans l’ordinaire.

8 « Une histoire de violence » (2005)

Une histoire de violence

Note IMDb : 7,4/10

Ce thriller du réalisateur David Cronenberg est une adaptation d’un roman graphique de 1997 de Jean Wagner et Vince Locke. Le film raconte l’histoire de Tom Stall (Viggo Mortensen), un père de famille aux manières douces vivant dans une petite ville de l’Indiana qui devient un héros local après avoir déjoué un vol dans son restaurant. Cependant, la nouvelle renommée de Tom attire l’attention indésirable de la foule, qui pense qu’il est un ancien tueur à gages nommé Joey Cusack. Tom est obligé d’affronter son ancienne vie et de protéger sa famille du danger qui l’entoure.

C’est une exploration intense de l’identité, de la violence et des conséquences de nos actions. Mortensen offre une performance puissante et crédible. Il collaborera à nouveau avec Cronenberg sur Promesses orientales et Crimes du futurmais cela pourrait être leur projet le plus suspensif.

7 ‘Scott Pilgrim contre le monde’ (2010)

Scott tenant une épée flamboyante après avoir progressé

Note IMDb : 7,5/10

Michel Cera, Marie Elizabeth Winsteadet Kieran Culkin mener cette contagieuse Edgar Wright adaptation de la Bryan Lee O’Malley roman graphique. Cera joue le fainéant et bassiste éponyme qui tombe amoureux de Ramona Flowers, une fille mystérieuse qui a sept ex diaboliques qu’il doit vaincre pour gagner son cœur.

C’est un hommage visuellement époustouflant et très stylisé aux jeux vidéo et aux bandes dessinées, avec des scènes de combat inventives et des visuels colorés qui capturent l’esprit du matériel source. La performance de Cera en tant que Scott est à la fois hilarante et attachante, tandis que Culkin fait allusion aux côtelettes comiques qu’il lâcherait plus tard. Succession. Bien que n’étant pas un succès au box-office, Scott Pilgrim vs le monde a légitimement gagné un culte.

6 ‘300’ (2006)

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Note IMDB : 7,6/10

« C’est Sparta! »300 était l’une des épopées historiques les plus percutantes des années 2000. Basé sur Franck Miller, il relate la bataille des Thermopyles, où le roi Léonidas et quelque 300 guerriers spartiates se sont battus jusqu’à la mort contre l’armée perse dirigée par Xerxès. Directeur Zack Snyder capture l’esthétique du roman graphique, avec une palette de couleurs unique et une violence stylisée.

Gérard Butler’la performance de Leonidas est imposante et puissante, tandis que Léna Headey apporte de la profondeur au personnage de la reine Gorgo, c’est un parallèle intéressant avec son rôle de Cersei dans Game of Thrones. Le film a eu un grand impact sur le genre d’action, y compris la prolifération de la technique du « ralenti » utilisée dans les scènes de combat.

5 « Le bleu est la couleur la plus chaude » (2013)

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Note IMDb : 7,7/10

Le bleu est la couleur la plus chaude est un drame d’apprentissage français acclamé réalisé par Abdellatif Kechiche. Il explore la relation amoureuse entre deux jeunes femmes, Adèle (Adèle Exarchopoulos) et Emma (Léa Seydoux) sur plusieurs années. Il est basé sur le roman graphique de 2010 de Juillet Maroh.

Les scènes de sexe explicites du film et la représentation des relations lesbiennes ont suscité une certaine controverse, mais sa représentation intime du jeune amour et de la découverte de soi a également remporté de nombreuses distinctions, dont la Palme d’Or au Festival de Cannes 2013.

4 « En route vers la perdition » (2003)

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Note IMDb : 7,7/10

Route de la perdition est un drame policier réalisé par Sam Mendes. Tom Hank joue le rôle de Michael Sullivan, un tueur à gages du chef de la mafia irlandaise-américaine John Rooney, joué par Paul Newmann. Le film se déroule dans les années 1930 et suit Sullivan alors qu’il cherche à se venger après le meurtre de sa femme et de son plus jeune fils.

Avec son fils survivant, Michael Jr.(Tyler Hoechlin), ils se lancent dans un voyage dangereux tout en étant poursuivis par la foule. Le roman graphique original a été écrit par Max Allan Collins, et publié par une empreinte de DC. La cinématographie et les performances dures clouent l’ambiance sombre et granuleuse des bandes dessinées.

3 ‘Bord de demain’ (2014)

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Note IMDb : 7,9/10

Bord de demain est Jour de l’indépendance se rencontre jour de la marmotte. Guillaume Cage (Tom Croisière), un officier des affaires publiques, est lancé dans une guerre contre une race extraterrestre connue sous le nom de « Mimics ». Après avoir été tué au combat, Cage se retrouve dans une boucle temporelle, revivant le même jour à plusieurs reprises. Avec l’aide de la guerrière des forces spéciales Rita Vrataski (Emilie Blunt), Cage apprend à utiliser ses nouvelles capacités pour élaborer des stratégies contre les Mimics.

Le film a été adapté du light novel japonais Tout ce dont tu as besoin est de tuer par Hiroshi Sakurazaka. C’est un peu loufoque mais très divertissant, avec des effets spéciaux impressionnants et une intrigue unique. La chimie de Cruise et Blunt (en particulier leurs plaisanteries) ajoute à l’attrait.

2 « Persépolis » (2007)

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Note IMDb : 8,0/10

Persépolis est un film d’animation réalisé par Marjane Satrapiet Vincent Paronnaud, basé sur le roman graphique autobiographique de Satrapi. Il décrit ses expériences en grandissant en Iran pendant et après la révolution islamique. Elle passe également du temps à vivre en Autriche, ce qui lui donne une perspective unique sur son pays d’origine. C’est à la fois une histoire de passage à l’âge adulte et un commentaire politique, explorant les thèmes de l’identité, des conflits culturels et de la lutte pour la liberté. Marjane est exprimée par Claire Mastroiannialors que Catherine Deneuve exprime sa mère.

Le style d’animation est unique et captivant, et très fidèle au roman graphique. C’est un voyage stimulant et émouvant, donnant un aperçu d’une partie du monde et de la culture qui est souvent mal représentée ou mal comprise. C’est particulièrement pertinent à la lumière des protestations en cours en Iran, en particulier par les femmes.

1 ‘Oldboy’ (2003)

Vieux garçon (2003)

Note IMDb : 8,4/10

Vieux garçon est un légendaire néo-noir sud-coréen réalisé par Park Chan-wook. Choi Min-sik est Oh Dae-su, un homme qui est emprisonné pendant 15 ans sans explication puis soudainement relâché. Avec l’aide d’un jeune chef sushi (Kang Hye-jung), Oh Dae-su entreprend de retrouver son ravisseur et de percer le mystère de son emprisonnement.

Il est basé sur un manga des années 90 de Garon Tsuchiya et illustré par Nobuaki Minegishi. Comme l’original, le film est une histoire violente de vengeance et de rédemption, avec une intrigue qui prend plusieurs rebondissements inattendus. La performance de Choi Min-sik est exceptionnelle, tandis que le style visuel de Park Chan-wook est envoûtant et magnifique. Park ferait sans doute de meilleurs films avec La servante et Décision de partirmais Vieux garçon reste son projet le plus explosif.

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