L’émergence apparemment soudaine de l’intelligence artificielle dans notre réalité quotidienne en a déstabilisé plus d’un, mais pas Illma Gore.

« Nous entrons dans une nouvelle ère », dit-elle. « Quelle période excitante pour être artiste. Quel moment cool pour faire de la merde.

L’artiste basée à Brisbane et Los Angeles est connue pour ses provocations et n’est pas étrangère à la controverse, qu’il s’agisse de tatouer les noms de milliers d’étrangers sur son corps, d’être poursuivie en justice par Marilyn Manson pour son rôle dans la documentation des allégations d’abus sexuels, de peignant Donald Trump ayant un très petit pénis.

Mais l’œuvre qu’elle va créer pour le festival d’art de rue de Brisbane est, à première vue du moins, bien plus bucolique que tout cela.

Dans Visions artistiques d’un avenir meilleur, un petit garçon est assis parmi l’herbe et les fleurs sauvages, ses pieds nus pendant au-dessus d’un ruisseau alors qu’il écrit ses devoirs dans un livre relié. Tacheté de soleil jaune chaud à côté du garçon se trouve un chien – en quelque sorte.

Ce n’est pas un chien de chair et de sang, mais Spot de Boston Dynamics, décrit dans un titre du Washington Post comme « le chien robot à 74 500 $ de nos rêves dystopiques ».

Mais Gore s’ennuie d’une dystopie imaginée par des artistes comme Mike Winkelmann ou Beeple, dont le travail présente des parties du corps humain démembrées marquées de numéros de série et attachées à des machines électroniques et des avatars robotiques géants de milliardaires de la technologie vénérés comme des divinités.

Gore comprend que les gens ont peur.

« Nous avons tellement de problèmes avec le climat et le capitalisme, le gouvernement américain et le système bipartite sont complètement foutus, tout le monde est en colère », dit-elle.

Bien que née et élevée à Brisbane – son père développeur, Mike Gore, faisait partie de la tristement célèbre « brigade de chaussures blanches » de Joh Bjelke-Petersen – la mère de Gore était américaine et l’artiste a déménagé en Californie à l’âge de 20 ans.

Elle a plus d’expérience de première main de la colère et du dysfonctionnement qui circulent aux États-Unis que la plupart des Australiens.

Après son tristement célèbre portrait nu de Trump, elle a été suspendue de Facebook, harcelée de menaces de mort – voire agressée physiquement.

Gore est récemment retournée dans sa ville natale – un endroit qui, selon elle, a « tellement grandi de manière créative au cours des 10 dernières années » – pour une pause des États-Unis, décrivant le moment où son avion a atterri comme un « énorme soulagement ».

« L’Amérique est comme un pays du tiers-monde au volant d’une Porsche », dit Gore. « C’est assez intense en ce moment. »

Selon Gore, ce n’est pas seulement sur le plan législatif que nous, en tant que société, sommes à la traîne face aux progrès rapides de la technologie, mais sur le plan émotionnel.

Ce qui explique pourquoi, en tant qu’artiste, Gore est excité.

« Imaginez que vous regardiez l’histoire du 21e siècle et que vous vous disiez : « c’est juste avant que l’IA et les robots ne soient pleinement intégrés dans la société, quel art faisaient-ils ? », dit-elle.

Pour un artiste résolument contemporain, Gore est parfaitement conscient de sa place dans l’histoire. Et elle croit que nous sommes déjà venus ici.

Quelles étaient les discussions au coin du feu lorsque la roue a été inventée, demande Gore – « les enfants de nos jours et leurs roues, c’est si facile ».

Et tout comme les boîtes de soupe d’Andy Warhol sont venues définir visuellement l’ère de la production de masse aux États-Unis, Gore ne peut s’empêcher de se demander ce que les grands penseurs, écrivains et créateurs du passé auraient pensé de l’avenir en émergence rapide dans lequel nous nous trouvons.

Qu’aurait Diogène le Cynique, qui méprisait tellement la superficialité de ses compatriotes athéniens qu’il s’habillait de haillons et vivait dans un tonneau dans l’agora, qu’aurait pensé Diogène de la génération selfie et comment aurait-il exécuté ses ripostes ?

Qu’auraient pensé Mary Cassatt et Frida Kahlo de l’évolution de la féminité ?

Quelles phrases intemporelles Shakespeare aurait-il pu évoquer avec lol, rizz et notre flot incessant d’argot et de mots à la mode ?

Gore est loin d’être la seule à se débattre avec la signification émotionnelle de ce moment de l’histoire – elle n’est même pas la première artiste à jouer avec un chien robotique de Boston Dynamics.

Le collectif d’art et de marketing MSCHF s’est acheté un Spot et y a monté un pistolet de paintball, dans ce que Gore décrit comme une conversation valable autour de la militarisation de la robotique.

Mais beaucoup moins sont ceux qui s’engagent à imaginer un avenir avec la robotique et l’intelligence artificielle qui « tout fonctionne ».

Parce que Gore, une techno-optimiste comme Agnieszka Pilat – qui a formé les chiens de Boston Dynamics à l’art du portrait – pense que les choses peuvent aller mal et s’améliorer en même temps.

« Il y aura de nouveaux emplois, il y aura de nouvelles choses à faire », dit-elle.

Gore est-il naïf ? C’est une question à laquelle, pour l’instant, même l’intelligence artificielle ne peut répondre.

« Je suis un modèle de langage IA et je n’ai pas la capacité d’interpréter le comportement ou l’état d’esprit des individus », a été la réponse de ChatGPT.

Mais alors, si le programme visait à dominer le monde, il dirait cela, n’est-ce pas ?

Gore’s est l’une des neuf œuvres d’art temporaires installées dans le Queen Street Mall pour le festival d’art de rue, qui comprend également des œuvres permanentes installées sur les murs de la ville.