Célébrant ses 40 ans d’activité, le défilé Printemps/Été 2024 de Moschino a dépassé les standards d’un défilé ; il s’agissait plutôt d’une pièce en plusieurs actes composée par quatre amies de la House – Carlyne Cerf de Dudzeele, Gabriella Karefa-Johnson, Lucia Liu et Katie Grand – qui mêlait la mode inspirée des archives aux arts de la performance.
Dans son ensemble, la collection s’inspire des silhouettes vénérées de Franco Moschino des années 80 et 90. Avec cette capsule temporelle en tête, chacun des créateurs précités a rédigé indépendamment son propre tableau de vision référentiel, avec pour objectif ultime d’illustrer l’étendue des codes du fondateur selon quatre points de vue différents.
Sur place, de grands rideaux rouges ont été ouverts et les inventions codées par Cerf de Dudzeele sont entrées dans l’arène pour le premier acte. Sur une musique vieille de plusieurs siècles, les créations du styliste français rendent hommage à l’intemporalité de Franco. Des costumes blancs à double boutonnage rencontraient des pantalons plissés gris et des cols roulés noirs, tandis que de petits sacs en forme de cœur ajoutaient une touche subtile de plaisir. Les silhouettes étaient largement épurées, mais elles étaient habillées de colliers et de boucles d’oreilles royaux, trouvant l’équilibre subtil entre chic et opulent.
Viennent ensuite les œuvres de Karefa-Johnson, marquant le début du deuxième acte. « Je comptais beaucoup sur la recréation et la modification des styles des défilés du début des années 90 pour mettre à jour la silhouette et la fabrication, mais je voulais toujours que cette énergie transparaît », a-t-elle déclaré. « Appelons ça MAINTENANTstalgie ! » La capsule qui en a résulté a réinventé les chapeaux de cowboy classiques, les bijoux tendance et les robes au crochet de Franco pour la femme moderne ; et avec « PURE/HONEY » de Beyonce résonnant en toile de fond, l’énergie excentrique de KJ imprégnait la salle attentive.
Pour le troisième acte, Liu s’est fait remarquer avec une programmation romantique qui a adopté une approche conceptuelle pour créer de nouveaux motifs, galvanisée par le célèbre t-shirt « Protect Me from Fashion System » de Franco. Le résultat était éthéré, avec une abondance d’or, de ferrures en forme de cœur et de broderies florales plantées sur des silhouettes moelleuses, froncées et délicates.
Grand, qui a prêté une attention particulière à la réactivité de Franco, a préparé une gamme à la fois de bon goût et provocante pour le quatrième acte. « [Franco’s] l’utilisation de slogans était profondément attrayante et l’idée de LOUD LUXURY m’est venue assez rapidement », a-t-elle déclaré. « Cela semblait actuel. » En fait, c’était hurlant : plusieurs bodys comportaient d’énormes points d’interrogation et d’exclamation ; d’autres ont audacieusement décrit la forme humaine en noir et blanc, et un certain nombre de pièces ont clairement exprimé leur point de vue avec des lettres colossales indiquant « LOUD LUXURY !
Pour améliorer encore le spectacle, la collection de Grand s’est inspirée de danseurs de haut niveau, qui ont interprété des chorégraphies de Wayne McGregor, le directeur artistique du Studio Wayne McGregor et le chorégraphe résident du Royal Ballet. « Les spectacles de Franco ont toujours été conceptuels », a déclaré Grand. « C’était leur attrait intrinsèque pour moi. »
La danse était suivie d’une chanson, au cinquième acte. Laura Marzadori a interprété au violon « I Am What I Am », en clin d’œil au défilé de mode automne/hiver 1986 de Moschino. Alors que l’instrument résonnait dans la salle, les mannequins ont réapparu, portant des T-shirts caritatifs fabriqués en partenariat avec la Elton John AIDS Foundation, qui sont désormais disponibles à l’achat sur le site Internet de la marque et dans son magasin phare de Milan.
Découvrez la collection printemps/été 2024 de Moschino dans la galerie ci-dessus et restez à l’écoute de Oxtero pour plus de couverture sur la Fashion Week de Milan.