Le lieu unique et d'une seule main de Matt Vesely Monolithe, est un refroidisseur de science-fiction à combustion lente où la star Lilly Sullivan prend les rênes alors qu'un étrange mystère se dévoile. Lisez la critique de ComingSoon pour approfondir.

Un acteur visible, un lieu. La présence d’un protocole pandémique pourrait facilement envelopper la production. Que ce soit le cas ou non, Vesely et sa compagnie ont réussi à utiliser les contraintes strictes à bon escient alors que Monolith joue sur l'isolement de son protagoniste journaliste.

Sullivan incarne « l'intervieweuse » anonyme qui a récemment ruiné sa réputation journalistique et tente de faire son retour. Elle y parvient en créant un podcast d’investigation sur l’inexpliqué. Son QG est la vaste maison isolée de ses parents dans les collines. Tout cela lui sert à échapper aux conséquences de son faux pas journalistique.

Le manque de conviction dans son sujet est source de frustration. Elle essaie désespérément de trouver l’angle parfait pour se frayer un chemin vers les bons livres des gens. C'est un trait intéressant qui voit Sullivan contourner la ligne morale.

Ensuite, elle est informée d’une histoire intrigante et lui donne un numéro à appeler. La femme à l’autre bout du fil hésite au début. Mais décrit bientôt une rencontre avec une brique noir de jais qui a une aura surnaturelle.

L'intervieweur est naturellement sceptique quant à l'histoire, mais découvre bientôt des histoires similaires provenant d'autres. Alors que le podcast documentant le phénomène explose. elle découvre des implications effrayantes et peut-être un lien personnel avec cela.

Lilly Sullivan est notre point d'ancrage humain dans l'histoire de Monolith. La fin du monologue d'ouverture de The Interviewer la voit dire « Écoutez simplement » et c'est un conseil précieux. Une grande partie du gros du travail est effectuée par le son dans Monolith. Du ton curieux de Sullivan à la qualité captive et grêle de chaque personne interrogée au téléphone. Évidemment, nous avons d'abord affaire ici à un support visuel, mais l'intégration par Vesely de la structure du drame audio podcast dans celui-ci fonctionne bien. Le bon choix d’images pendant que les conversations sont en cours est essentiel. Le plus simple serait simplement de canaliser tout cela à travers les réactions de Sullivan. Bien que cela soit le cas, les images de la technologie et de l'emplacement semblent pertinentes dans leur inclusion.

Ceci est encore amplifié par des interruptions délibérées où seul le doux bourdonnement électrique d’une ligne téléphonique ou le claquement des touches pourrait ponctuer le silence. Ces silences sont inconfortables. Compréhensible, mais aggravant d’une manière très intentionnelle. Tout comme le film dans son ensemble, il ne fera pas grand-chose pour les impatients, mais il contribue largement à créer un sentiment d'isolement.

L'exil volontaire de l'Interviewer du monde extérieur semble l'aider à se concentrer sur le côté le plus impitoyable de ses capacités journalistiques. Surtout au début, nous la voyons passer à un personnage très rusé et souvent trompeur lorsque le moment l'exige. Tout à fait différent de la façade curieuse d’enquêteur de son personnage de podcasteur. Il est révélateur que nous ayons rarement l'occasion de voir le vrai côté de notre protagoniste. Les masques de travail qu'elle porte font partie d'elle, mais dans sa situation de vie actuelle, elle les utilise comme bouclier contre les conséquences de ses actions passées. Quelque chose qui est ensuite noté comme étant une habitude de longue date.

Lorsque les choses commencent à prendre une tournure étrange, la construction progressive est bien faite. Vous pourriez contester le fait que les choses ne dégénèrent jamais au point de provoquer une anxiété déchirante. Mais il y a quelque chose de rafraîchissant dans l’approche discrète d’une révélation de plus en plus sismique. C'est moins une récompense qu'un air visuel de résignation.

Il est regrettable que la manipulation par The Interviewer du traumatisme des gens pour se « racheter » ne reçoive pas plus de poids. Je comprends ce choix, au moins parce qu'il est centré sur un personnage obsédé par lui-même essayant de trouver un moyen facile de sortir d'un point bas de la vie. Alors pourquoi le film n’adopterait-il pas la même attitude dans le récit de son histoire ?

Je suppose que je demande plus de temps d'exécution pour éventuellement examiner cela. Ou encore, la nature de l’hystérie sur Internet et la façon dont elle se propage. Même sans cela, Monolith est un refroidisseur très abouti et claustrophobe qui est resté dans mes pensées au-delà du générique de fin.

Note 7/10

Comme l'explique la politique d'évaluation de ComingSoon, une note de 7 équivaut à « Bien ». Un divertissement réussi qui vaut le détour, mais qui ne plaira peut-être pas à tout le monde.

Monolith sortira en salles limitées et en numérique le 16 février 2024 aux États-Unis.